{"id":14302,"title":"Sunset","dimensions":"120 x 150 cm","date_begin":"2015-01-01","material":"oil on canvas","art_status_id":13,"legal_status_id":47,"category_id":9,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":1,"stream_count":0,"collection":"Courtesy collectie Katrien Carbonez, New York","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"","stream_count_app":8,"permalink":"sunset","description_ca":null,"short_description_ca":null,"description_it":null,"short_description_it":null,"cached_primary_asset_url":null,"cached_actor_names":null,"hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":null,"short_description_uk":null,"description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":false,"category":{"en":"Painting","nl":"Schilderij","fr":"Peinture"},"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/032/624/large/Koen-van-den-Broek-Sunset-2015-oil-on-canvas.jpg?1469189317","poster_credits":"(c)photo: Studio Koen van den Broek, Merksem","translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cp\u003eKoen van den Broek uses filmmaker Fellini\u0026rsquo;s guideline and establishes a framework where he decides to lay down the law. He, by the way, breaks the law he usually applies to his work. The result is an atypical work of the artist with the dramatic tension of a filmic image. No wonder, because Van den Broek also relied on one of the epic final images of Wim Wenders film Paris, Texas. The figure that we see from the back looks at the hotel where mother and son are reunited, and then disappears from their lives. The pain and loneliness of that moment is captured in the dark composition. Van den Broek projected the film in his studio and took pictures from different angles of the screen, resulting in a distortion of the image. As part of the production Infinite Now, a new creation of Chaya Czernowin on the subject of World War I, we read the situation as that of a soldier saying goodbye to his civilian life. He looks at his home from a distance, while on the right there, we glimpse the glow of the front, mixed with a sunset that represents a certain end. Or is it like a sunrise and a new beginning?\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cp\u003eKoen van den Broek gebruikt de richtlijn van filmmaker Fellini en stelt een kader op waarbinnen hij zelf de regels bepaalt. Hij doorbreekt bovendien de regels die hij gewoonlijk voor zijn werken hanteert. Het resultaat is een atypisch werk van de kunstenaar met de dramatische geladenheid van een filmbeeld. Geen wonder, want Van den Broek baseerde zich dan ook op een van de epische eindbeelden van Wim Wenders film \u003ci\u003eParis, Texas\u003c/i\u003e. De figuur die we ruggelings zien, kijkt naar het hotel waar de moeder en zijn zoon herenigd worden, terwijl hij uit hun leven verdwijnt. De pijn en de eenzaamheid van dat moment zijn af te lezen uit de donkere compositie. Van den Broek projecteerde de film in zijn atelier en nam vanuit verschillende hoeken foto\u0026rsquo;s van het scherm, wat een vervorming van het beeld opleverde. In het kader van de productie \u003ci\u003eInfinite Now\u003c/i\u003e, een nieuwe creatie van Chaya Czernowin rond de Eerste Wereldoorlog, lezen we de situatie als die van een soldaat die afscheid neemt van zijn burgerleven. Hij kijkt vanop afstand naar zijn thuis, terwijl rechts de gloed van het front reeds te zien is, vermengd met een zonsondergang die voor een zeker einde staat. Of is het net een zonsopgang en een nieuw begin?\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","short_description":"","description":"\u003cp\u003eKoen van den Broek utilise la directive du r\u0026eacute;gisseur Fellini et construit un cadre \u0026agrave; l\u0026rsquo;int\u0026eacute;rieur duquel il d\u0026eacute;termine lui-m\u0026ecirc;me les r\u0026egrave;gles. De plus, il brise les r\u0026egrave;gles qu\u0026rsquo;il manie g\u0026eacute;n\u0026eacute;ralement pour ses \u0026oelig;uvres. Le r\u0026eacute;sultat est une \u0026oelig;uvre atypique de l\u0026rsquo;artiste avec une charge dramatique d\u0026rsquo;une image de film. Cela ne doit pas \u0026eacute;tonner, car Van den Broek s\u0026rsquo;est bas\u0026eacute; sur les images finales \u0026eacute;piques du film de Wim Wender Paris, Texas. La figure qu\u0026rsquo;on voit en arri\u0026egrave;re, regarde l\u0026rsquo;h\u0026ocirc;tel o\u0026ugrave; la m\u0026egrave;re et son fils sont r\u0026eacute;unis, alors qu\u0026rsquo;il dispara\u0026icirc;t de leur vie. La douleur et la solitude de ce moment se voient dans la composition obscure. Van den Broek a projet\u0026eacute; le film dans son atelier et a pris des photos de l\u0026rsquo;\u0026eacute;cran de diff\u0026eacute;rents angles. Dans le cadre de la production \u003cem\u003eInfinite Now\u003c/em\u003e, une nouvelle cr\u0026eacute;ation de Chava Czernowin autour de la Premi\u0026egrave;re Guerre Mondiale, nous lisons la situation comme un soldat qui dit adieu \u0026agrave; sa vie de civil. Il regarde sa maison d\u0026rsquo;une distance, alors qu\u0026rsquo;\u0026agrave; droite on voit d\u0026eacute;j\u0026agrave; la lueur du front, m\u0026eacute;lang\u0026eacute;e avec un coucher de soleil qui repr\u0026eacute;sente une certaine fin. Ou est-ce justement un lever de soleil et un nouveau d\u0026eacute;but\u0026nbsp;?\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"actors":[{"id":179,"name":"Koen van den Broek","category":{"en":"Creator","nl":"Vervaardiger","fr":"Créateur"}}]}