Léa Lublin

1977

Installatie, 198 x 292 cm.
Materials: cloth

Collection: Collection M HKA, Antwerp (Inv. no. S0174).

In deze tekst stelt Léa Lublin een hele reeks vragen. "Is kunst een verlangen? Een vorm van sublimatie? Een neurose?" Veel van die vragen komen met een duidelijke psychoanalytische subtekst – Lublins geboorteplaats Buenos Aires was toen al een belangrijk centrum voor psychoanalyse. Met die vragen bekritiseert Lea Lublin de sociale dimensies van kunst als een vroege vorm van institutionele kritiek.

Lublin werpt hedendaagse vragen op bij de historische betekenis en macht van kunst, en ze stelt de representatieve kracht van het verleden in vraag. Dit stellen van vragen is eerder eigen aan wat een dialoog doet, en is subversief zonder beledigend te zijn. Het is een zwakke positie, waarin ze de mogelijkheid vrij laat voor afkeuring door het publiek, nog versterkt door te eindigen met een trauma. "Is kunst een symptoom?" We kunnen dit linguïstische experiment vergelijken met gelijkaardig werk door haar mannelijke collega’s generationisten, zoals Lawrence Weiner, Sol Lewitt of Robert Barry. Typisch voor hen is dat zij geen vragen stellen, maar simpelweg feiten poneren (of wat zij als feiten aanschouwen).

What is art?, 1977 komt ook naar voren als we het hebben over Vrouwenvragen? van Jef Geys. Is het stellen van vragen een onmannelijk instinct? De vragen geven blijk van een vrouwelijke bescheidenheid – al is er geen sprake van een bescheiden daad wanneer je je vragen over de staat van kunst drapeert over het standbeeld van de prins der schilders (Rubens) of over een calvarie-scène.

Media

View all

Events

View all

Ensembles

View all

Actors

View all

Linked Items

View all

Over M HKA / Missie

Het M HKA is een museum voor hedendaagse beeldende kunst, film en beeldcultuur. Het is een open ontmoetingsplaats van en voor de kunst, de kunstenaar en het publiek. Het M HKA ambieert een voortrekkersrol in Vlaanderen en een internationaal profiel voortbouwend op de Antwerpse avant-gardetraditie. Het M HKA overbrugt de verhouding tussen artistieke en brede samenlevingsvragen, tussen het internationale en het regionale, kunstenaars en publiek, traditie en vernieuwing, reflectie en presentatie. Centraal daarbij staat de collectie met verwerving, beheer en onderzoek.

Over M HKA Ensembles

Met M HKA Ensembles zetten we onze eerste voor het publiek zichtbare stappen in het digitale landschap. Ons doel is met behulp van nieuwe media de kunstwerken nog beter te kaderen dan we tot nu toe hebben kunnen doen.

De toepassing is volledig in het museum ontwikkeld en is toegankelijk via een breed gamma aan toestellen: smartphones, tablets en desktopcomputers.

Deze publieksversie is geen eiland op zichzelf, maar kadert binnen een groter digitaal geheel. De inhoud komt rechtstreeks uit de ensemblebank, een intern breed gedragen werkinstrument dat toelaat diverse betekenislagen te creëren rond de kunstwerken. Productie, curatoren, bemiddeling (maar ook externen): iedereen draagt bij. Op die manier kan de kennis van binnen het museum met een klik doorstromen tot in de zalen. Het M HKA is van plan deze oefening in transparantie de komende jaren met enthousiasme voort te zetten en nog meer uit te breiden.